Assisti Baghead (2023) de Alberto Corredor na Disney+. Eu tinha separado esse filme para ver, eu coloco pra começar e deixo no continue assistindo, pra ver depois e esqueci, então Sábado é Dia de Fantasminha, mas esse nem tanto porque esqueci. É um bom filme do gênero, ótimos cenários, figurinos, iluminação, argumento. Agora que vi que é uma continuação de outro de 2017, vou procurar.
Um homem (Peter Mullan) está em um bar sujo e abandonado. Ele grava um vídeo onde diz que se o que ele fizer der errado, a pessoa que assinar a escritura, ficará guardião eterno da Bruxa. Claro que dá errado!
O filme corta para uma jovem que está entrando pela janela no simpático quarto que morava pra pegar seus pertences, porque não tem como pagar o lugar. Ela é herdeira desse homem do bar, era o pai dela que ela não via tinha muito tempo e que ela tem raiva porque a abandonou. A jovem (Freya Allan) é muito linda. Apesar do bar estar sujo, desabitado, os aposentos que o pai vivia são bem razoáveis. Um quarto, banheiro e uma sala com cozinha. Até pra viajar ao local ela precisou de dinheiro emprestado. Ter um teto, a anima bastante. Ela descobre então que há algo no porão e que pessoas pagam pra falar com o que tem no porão. Além de moradia, ela ainda terá uma renda. Não pensa duas vezes em assinar a escritura. Só depois é que o testamenteiro entrega a fica cassete do pai.
No porão tem uma bruxa. Só depois do vídeo que a jovem descobre que ela é a guardiã da bruxa e que a ela só a obedece. O pai no vídeo fala pra não se enganar, porque muitas vezes é a bruxa que comanda, não seu guardião.
A jovem tem uma amiga (Ruby Barker) dessas que todos nós queremos ter. A amiga não aceita tão fácil assim a escolha da jovem. E é ela que começa a investigar o que aconteceu. O roteiro que explica o motivo da bruxa estar no porão é muito, mas muito bom e revoltante. O ser humano é muito podre.
Eu não gostei muito do final, mas é muito, mas muito coerente. Eu queria um desfecho diferente, mas funciona muito bem. E é bem justo que a bruxa tenha ganhado a liberdade.
Assisti a série O Problema Final (2026) na Netflix. Descobri por indicação de Miguel Barbieri e como ele, eu não descobri quem era o assassino. São só 4 episódios curtos, inspirados no livro de Arturo Pérez-Revert.
A série começa em preto e branco com trechos de um filme de Sherlock Holmes. Agora colorido, o ator (Jose Coronado) que interpreta o Sherlock Holmes é convidado por um casal a um passeio de barco na Costa de Maiorca.
Acabam parando em um hotel bucólico em uma ilha, uma tempestade providencial interrompe a comunicação do local e eles precisam ficar lá um tempo lá. Fui procurar sobre as locações e são inúmeras: Jardins de Santa Clotilde, Praia de Sa Boadella. Os cenários da parte interna do hotel foram construídos na cidade de Três Cantos. Tudo é muito bonito, cenários, figurinos, iluminação. No livro, a história se passa na Grécia.
Isso mesmo, Maribel Verdú está no elenco. Ela é a gerente do hotel. Lá acontecem três assassinatos. Como eles ficam incomunicáveis pela tempestade, sem poder sair de lá, o ator que faz o Sherlock resolve investigar junto com um escritor (Martiño Rivas), fã do gênero policial.
No terceiro episódio eles não descobriram nada, a conexão se estabelece e barcos vem buscá-los.
O tempo passa e o ator convida uma das visitantes do hotel (Maria Valverde) para os estúdios. O escritor fez um roteiro baseado no que aconteceu no hotel e convidou o ator pra o projeto. É muito divertido porque ele mostra os cenários pra jovem e imaginamos que eram os mesmos cenários usados pra ilustrar o hotel. É uma delícia essa mistura de filme e realidade na série.
Assisti Run Rabbit Run (2023) de Daina Reid na Netflix. Que filme difícil! O ótimo roteiro é de Hannah Kent. A questão psicológica é muito profunda, mas o filme é forte demais!
Um coelho aparece em uma casa e a menina quer ficar com ele, apesar da mãe não gostar da ideia. Fatos estranhos passam a acontecer depois. Sarah Snook está impressionante e como é linda, a menina é Lily La Torre. A filha começa a ter comportamentos estranhos. O que mais me assustou nesse filme é a solidão dessa mãe. A escola chama a mãe para mostrar desenhos perturbadores da filha. Depois de um tempo a mãe conversa com o pai da menina por telefone, ela que ligou, e ele diz que também foi chamado pela escola e soube dos desenhos. Mas a mãe só soube porque ligou pra ele. O pai comentou com a companheira atual, uma assistente social, para ajudar a mãe, sem consultar a mãe. Mas nem o pai, nem a atual companheira vão visitar as duas. O abandono dessa mãe em lidar com os conflitos doeu demais. O pai insiste inclusive que a mãe leve a filha para ver a avó, já que a filha está pedindo, mas ninguém se prontifica a ir junto, ou levar a criança já que causa muita dor na mãe. É um abandono completo. Todos dizem o que a mãe tem que fazer, mas ninguém procura dividir as responsabilidades.
Ao final o pai aparece, mas o caos já está instaurado.
Fiquei bem assustada com a menina, achei um filme forte demais para a participação de uma criança.
O que mais me assustou no filme não foi o sobrenatural e sim o real.
Assisti A Nobreza do Amor (2026) de Duca Rachid, Júlio Fischer e Elísio Lopes Jr. na TV Globo e GloboPlay. Como amei essa novela! Já estou com saudade! Tudo primoroso, cenários, figurinos, roteiro, direção, luz, elenco!
A novela tinha principalmente dois cenários. Batanga, um país promissor do Continente Africano com o Rei Caymann II (Welket Bengué) e a Rainha Niara (Erika Januza). Eles eram justos, ela cuidava das escolas em Batanga. Ele era generoso com o povo, tinha a padaria pra quem quisesse buscar pão. Todos eram guerreiros. O primeiro ministro era o Jendal (Lázaro Ramos) que acaba fazendo um acordo para casar com a princesa Alika (Duda Santos) quando ela alcançasse os 18 anos. Ela vai percebendo a índole dele, na verdade a falta de índole, e convence o pai a desfazer o casamento. Jendal dá um golpe de estado e toma o poder. Alika e Niara fogem ao Brasil para onde vive o irmão do rei. Chinua (Hilton Cobra) era o conselheiro do rei e amigo confidente de Kênia.
A cidade fictícia é Barro Preto, no interior do Rio Grande do Norte, e seus personagens cativantes. Como a família Borges. Danton Mello é o banqueiro da cidade, um homem justo, como isso seria possível. E sua maravilhosa Marta (Emmanuelle Araújo). Determinada, moderna e decidida, ela tem momentos marcantes. Ela descobre uma traição do passado do marido e a filha que ele escondeu. Para eles reatarem, ela exige que ele assuma a menina que é a melhor amiga (Júlia Salarini) da filha pequena deles (Antonella Benvenutti). E ainda ajuda no processo. É tudo lindo demais. As crianças da novela são adoráveis.
Niara agora como uma professora viúva consegue com a ajuda de umas mães reativar a escola da cidade e ser a professora. Alika, como Lúcia, agora monta um ateliê com a tia costureira, a doce Teresa (Ana Cecília Costa), inicialmente de alta costura. As mulheres da novela são fortes, batalhadoras, e sempre ajudam umas as outras a conquistar suas autonomias financeiras. O marido é o Engenheiro José (Bukassa Kabengaele) que tinha abdicado do trono por amor a Teresa.
E tinha o Engenho do Coronel (Cássio Gabus Mendes). Um homem bom, generoso com seus funcionários, com os filhos e sua mulher (Fabiana Karla) deslumbrada e oportunista. Ana Maria (Júlia Lemos) era apaixonada por Manoel (Daniel Rangel) que tinha vergonha dela e só queria namorar escondido. Gostei que não transformaram a jovem. Linda e talentosa ela se liberta indo trabalhar de professora na escola. Ela já ensinava algumas crianças do engenho.
Finalmente ela descobre o amor com Januário (Italo Martins), funcionário do Engenho que sempre a amou. Viúvo criava com muita dignidade seu filho Vitalino (Levi Assaf).
Zezé Motta interpretava a sábia de Barro Preto. Eram lindas as cenas em que ela se unia aos seus para rezar por alguém. A novela respeitava o sincretismo religioso. Quando alguém estavam em risco, Dona Menina e o Padre Viriato (Marcelo Médici) rezavam com os seus e suas crenças pelo restabelecimento do enfermo.
Linda demais a família libanesa de Salma (Rayssa Bratilierri). Seus pais (Kika Kalache e Eduardo Mossri) arranjam um casamento com Fuad (José Fernandes).
Com as reviravoltas da trama, Salma se apaixona pelo turco Omar (Rodrigo Simas). Os pais inicialmente são contra porque os turcos, no passado, dizimaram os libaneses. Omar diz que ele e a mãe nunca foram coniventes com aquela guerra. Os casamentos foram lindos, o deles foi deslumbrante, sem falar nos figurinos.
Outro casamento belíssimo foi de Alika e Tonho (Ronald Souto) em Batanga. Tonho se descobre um descendente de Chakra, que foi sequestrado e escravizado no Brasil. Apesar dele também ser nobre como Alika, é ela que se torna rainha e ele seu rei consorte. Para o casamento convidaram celebridades brasileiras. Eu estava tão imersa na novela que achei o máximo eles irem até Batanga, esqueci que o cenário é nos Estúdios Globo. Foram ao casamento Conceição Evaristo, Tony Tornado, Elisa Lucinda, Daiane dos Santos, Péricles, MC Cabelinho, entre tantos outros, foi emocionante.
E como não amar Kenia (Nikolly Fernandes). A mimada filha de Jendal vai se transformando na trama. Ela começa a se indignar com a tirania do pai, a fome do povo e ainda se apaixona pelo chefe da guarda, Dumi (Licínio Januário) que depois se une a resistência. A novela contratou dois atores da Angola. Licínio.
E Lesliana Pereira, a bela Binta. As cenas das pretendentes a rainha foram belíssimas. Elas criaram números para impressionar o rei e foi deslumbrante o de Binta. Ela conseguia ser mais gananciosa que Jendal.
Maria Helena (Quitéria Kelly) tinha uma história de muito sofrimento. Na juventude foi afastada de seu amado, o pianista Manoel (Breno da Matta). Ela também amava ser pianista. E obrigada a casar com o delegado (César Ferrario) de Barro Preto. Com seu filho adulto, ela resolve fugir com seu amado. Passa a dar aulas de piano e tocar chorinho com ele em turnê.
E Maria Helena consegue tudo ajudada pela sua melhor amiga, a primeira dama Dora (Vitória Rodrigues). As amizades emocionavam. Mulheres parceiras, protetoras, fortes, determinadas, sempre com a mão estendida, sem julgamentos, umas as outras. Dora também tem uma triste história que se apresenta durante a trama.
Foram tantos personagens que não gostaria de deixar de mencionar. Luciano Quirino dá golpe com Dhara Lopes com a falsa Alika. Ele acaba como guarda do rei, marido de Kenya e amante de Binta.
Adorava Dona Geralda (Carol Badra). Empreendedora de mão cheia, ela era dona da única pensão que servia como hotel em Barro Preto e dona da pequena loja de doces. Cozinhava divinamente. Ela e Carrapato se apaixonaram. Ele um cangaceiro que não valia nada. Queria que os dois ficassem juntos. Eu até não gostei quando Carrapato surgiu, mas ele também tinha seus segredos, era pai da doce Belmira (Raíssa Xavier) e queria ver a filha.
Dr. Onildo (Paulo Lessa) se apaixonou por Niara. Um médico justo e dedicado. Não gostei do médico que foi substituí-lo e menos ainda que se casou com Graça. Ela merecia sofrer muito, mas muito mais depois das maldades que fez.
Caetana (Cyria Coentro), mãe de Tonho, mulher digna e exímia cozinheira do Engenho. Ela ganhou um amor tão digno quanto ela ao final da trama.
Eu gostava muito de Mundica (Samantha Jones) que sempre quis um futuro melhor. E conseguiu, passou a ser sócia do ateliê em Barro Preto. Mas eu queria mais pra ela que sempre quis ganhar o mundo.
Ladissa (Rita Camacho) e Akin (André Luiz Miranda) faziam parte da resistência de Batanga. As cenas de luta impressionavam.
Taís Araújo fez uma participação como a Rainha Menemi do reino de Zinga. Rainha justa e dedicada aos seus súditos. Marco Ricca fez o pai de Omar. Nilo Peçanha foi interpretado por Deo Garcez.Outro personagem muito importante era o poço das serpentes. Muitos personagens acabaram suas histórias por ali. E as cobras se vingaram.
Assisti Uivo (2015) de Paul Hyett na PrimeVideo. Então, eu procurava um filme pra ver, escolhi esse de ação. Um trem quebra em uma floresta, o motorista vai ver o que aconteceu e vemos umas pernas de Lobisomem. E eu ri, só aí que eu percebi que era filme de Lobisomem. Mas foi muita sonsise minha, olhem o cartaz, olhem o nome. Como eu pude não perceber? E ri mais ainda.
Li um pedaço de uma crítica que dizia que o filme é bom porque os personagens debatem questões importantes. Não caiam nessa! Acho que quem elogia esse filme ganhou muito bem pra isso. Os personagens são caricatos, burros e insuportáveis. Eles nunca viram filme de lobisomem, não tem a mínima noção de como é, subestimam os lobisomens, burros demais. Tudo é clichê, a adolescente idiota, as loiras gostosas, o machista pegador. Quem anda de trem sabe que o público é exatamente assim. Por que continuei vendo? Eu queria ver onde ia dar. Então... Não vai a lugar nenhum.
Em um momento tem muito lobisomem com macacões imitando pele, muito toscos e mal feitos. Acho que eles fizeram os macacões unissex, ficavam tudo tortos, esquisitos. As perucas também são constrangedoras. O filme todo é muito tosco.
Em um determinado momento eu entendi que o filme era sobre quem iria sobreviver. O filme só tem uma única informação importantíssima! Quando estiver em uma floresta de lobisomens, procure um caminho, porque sabe-se lá porque raios os lobisomens não te atacam no caminho. Atacam na trilha de trem, dentro do trem, amanhecendo, mas no caminho não. Bom, pelo menos eu me diverti, nunca ri tanto. Uivo é uma grande e imensurável bobagem.
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