Assisti ao espetáculo Palavra de Mulher no Teatro Fernando Torres. Que peça! As maravilhosas Lucinha Lins, Tânia Alves e Virgínia Rosa cantam e encenam Chico Buarque com banda. A direção é de Fernando Cardoso e a direção musical de Ogair Junior.
Eu sou apaixonada pelas canções de Chico Buarque. A trama é ambientada em um cabaré as as canções entrelaçam a história.Cada cantora deu o seu estilo. Me emocionei muitas vezes. Sim, as músicas de Chico Buarque permearam a história de muitos. Eu tenho inúmeras lembranças. Quando voltei só queria ouvir novamente as canções no Spotify, mas fiquei com a vontade de ver esse espetáculo inúmeras vezes.
A turnê que viaja por inúmeras cidades comemora agora 15 anos de espetáculo. Domingo estarão em Itatiba.
Eu fiquei encantada com o Teatro Fernando Torres que comemora 10 anos. Tudo isso e eu não conhecia. São Paulo tem desses mistérios, por ser muito grande, acabamos conhecendo os espaços da zona que moramos, no meu caso somada ao centro. Vou menos a Zona Leste. O teatro é bonito, aconchegante, funcional. Que bela descoberta!
Fui a exposição Anico Herskovits- Percurso Gráfico na Caixa Cultural São Paulo. A curadoria é de Angélica de Moraes. São 50 gravuras feitas em xilogravura que remete à tradição da gravura japonesa. A artista plástica é uruguaia e vive no Rio Grande do Sul. Suas obras mostram muitos profissionais da construção em atividade.
Algumas obras tem textos quase poemas: "Como um pássaro sem asas, ele subia com as casas, 1981, de Anico Herskovits. São obras que mostram vidas simples com ofícios difíceis. Os textos que dão nome as obras foram tirados dos poemas de Vinícius de Moraes e Thiago de Mello e da música Construção do Chico Buarque.
Gostei demais das que são transformadas em livrinhos tridimensionais. Os textos são de Jorge Rein, um escritor brasileiro/uruguaio.O livro ganhou Prêmio Jabuti de Projeto Gráfico.Não sei se esse da foto estava na exposição, mas tinham alguns que vinham dos quadros, resolvi colocar um para ilustrar. A exposição vai até 28 de fevereiro e é de graça.
Assisti A Arte do Encontro no Canal Brasil. A direção é de Felipe Nepomuceno com a apresentação de Tony Ramos. Quando fiz a postagem do programa O País do Cinema, meus amigos blogueiros comentaram sobre esse. Vi que tinha no Now também e vi três episódios. Gostei muito!
O que gostei mais foi o primeiro que vi com o Antonio Fagundes. Gostei demais do formato do programa, luz e cenário. É uma mesa de estudos, cheia de livros, duas cadeiras para esse tipo de mesa. Gosto quando a luz incide no meio, fica mesmo com cara de mesa de estudos. E esse é o formato, leituras, trechos de livros, de peças e de músicas. No do Antonio Fagundes, Tony Ramos começou lendo poemas de Fernando Pessoa, leu ainda Mário Quintana. Em um bloco os dois fazem uma leitura, muitas vezes primeira leitura, de um texto. Com Antonio Fagundes foi Hamlet de Shakespeare. Tony Ramos leu Hamlet e Antonio Fagundes o pai do Hamlet.
O segundo foi com a Maitê Proença. Tony Ramos começou lendo Adélia Prado. O apresentador ressaltou algo que já sei, a grande dramaturga que é Maitê Proença. Eu tinha visto uma peça escrita por ela, As Meninas, e ficado impactada e comentei aqui. A leitura foi de Roque Santeiro de Dias Gomes. Tony Ramos leu Sinhozinho Malta e Maitê Proença leu Viúva Porcina.
A última entrevista que vi foi com o Ney Matogrosso. Tony Ramos leu textos das músicas consagradas pelo cantor. E finalizou com uma do Chico Buarque. A leitura foi um texto que amo do Plínio Marcos,Dois Perdidos na Noite Suja. Quero ver os outros, curiosa pra saber quais textos serão escolhidos a cada programa. A Arte do Encontro vai ao ar inédito às quartas, às 21h30, com reprises quinta, às 13h e domingo, às 16h30. O dessa semana é com o Daniel Filho que estou ansiosa pra ver. Domingo é o dia que mais gosto de ver. Dá pra ver como eu vi, pelo Now.
Assisti ao musical Ópera do Malandro no Centro Cultural Banco do Brasil. O 007 queria muito ver esse espetáculo que tem texto de Chico Buarque, então fomos juntos.A direção é de Kleber Montanheiro que inclusive interpreta a Geni. Gostamos bastante. É bem teatral. O grupo Cia da Revista escolheu fazer uma montagem com foco na representação.
Seguem os nomes de todos do elenco: Gerson Steves – Duran. Heloísa Maria – Vitória. Erica Montanheiro – Teresinha. Flavio Tolezani - Max Overseas. Kleber Montanheiro – Geni.Adriano Merlini – Chaves. Natália Quadros – Lúcia. Pedro Henrique Carneiro – Barrabás. Pedro Bacellar - Big Ben. Paulo Vasconcelos - Johnny Walquer. Mateus Monteiro - Phillip Morris. Gabriel Hernandes - General Eletric. Gabriela Segato - Mimi Bibelô.Daniela Flor - Dóris Pelanca. Bruna Longo – Fichinha. Luzia Torres - Shirley Paquete. Nina Hotimsky - Jussara Pé de Anjo.Alessandra Vertamatti - Dorinha Tubão. As peças no CCBB São Paulo estão virando febre, os ingressos esgotaram logo no começo. Tudo que estiver para estrear é bom comprar logo o ingresso. Os ingressos dessa peça custavam somente R$ 10,00.
Fui ao espetáculo Ana Botafogo in Concert no Teatro Faap. A incrível bailarina dança ao som do piano interpretado pela talentosa Lilian Barreto. Ainda participam da apresentação: o ótimo bailarino Joseny Coutinho e os instrumentistas Ricardo Amado (violino); Eduardo Pereira (viola); Ricardo Ferreira (clarineta) e André Bochecha (percussão). Eu adoro a música que a Ana Botafogo dança com o pandeiro e também as que faz par com o bailarino. Belíssimos!
crédito da foto: Gualter Naves
É um espetáculo muito bonito que fala de momentos de amor: os aviscerais, a paixão e a separação, o amor romântico, os amores que se sucedem e se complementam e o amor à natureza. O repertório também é belíssimo, com muitas canções brasileiras: Momento 1 traz coreografias de Heron Nobre – Canção do Amor/Melodia Sentimental (Villa-Lobos); Amor em Lágrimas (Cláudio Santoro); Coisas da Vida (Nestor de Hollanda Cavalcanti); Modinha – Da Suite Brasileira nº 2 (Lorenzo Fernandes); As Rosas Não Falam (Cartola). O Momento 2 traz coreografias de Rentato Vieira – Eu Sei que Vou te Amar (Tom Jobim/Vinícius de Moraes); Palavra de Mulher (Chico Buarque/Edu Lobo); Eu Te Amo (Chico Buarque). E o Momento 3 as coreografias são de Norma Lília – Años de Soledad e Libertango (Piazzolla); Noturno op. 9 nº 2 e Isadora -Balada op. 23 (Chopin).
crédito da foto: Vânia Laranjeira
Eu vi esse espetáculo com algumas modificações em 2002 e tinha gostado muito. É muito emocionante e ótimo para ir acompanhado. O Teatro Faap estava absolutamente lotado.
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